翻新後有哪些變化？商品推薦亮點是什麼？專訪學藝員
倉敷民藝館於令和2年（2020年）3月重新開幕。
我們訪問了倉敷民藝館的學藝員平松香緒里，請她談談翻新前後的具體變化，以及商品的推薦亮點。
打造更容易造訪的倉敷民藝館
重新開幕至今已經過了一年多，您覺得和翻新前相比有什麼變化嗎？
平松（以下省略敬稱）
我覺得顧客更容易順道造訪倉敷民藝館了。
以前只有一個入口，賣場空間狹小，照明也有點昏暗。
翻新後入口增加到2處，感覺前來參觀的顧客也變多了。
館內變得明亮了。
我們大幅增加了照明設備。
不只是擴大空間，也設法讓顧客能悠閒地享受時光。
展示用的桌子、架子和櫥櫃等，也都挑選了適合展示的款式。
其實除了賣場之外，展示室的照明也換新了，窗戶也進行了修繕，並一併修復老舊設施。
原本設在館外的洗手間也移到倉敷民藝館建築內，使用上更方便了。
商品種類大幅增加的賣場
賣場明顯變寬敞了，商品種類和數量也有變化嗎？
平松
最大的變化是民藝品的數量。
配合賣場擴大，各窯場和工坊的商品種類與數量也增加了。
希望大家能比以往更享受挑選的樂趣，也感受到使用的喜悅。
每次進貨，陳列的商品數量都會增加，連我自己也更想買了。
也有可能再也買不到的岡山縣民藝品
目前有推薦的民藝品嗎？
平松
這個嘛，每一樣都很推薦……
現在我想推薦倉敷藺草製品。
這是倉敷民藝館販售的三宅松三郎商店花蓆。
使用日本藺草製作，有手工編織的款式，也有芹澤銈介設計的圖樣。
不過很遺憾，店家已經歇業，目前只剩下庫存。
這是代表倉敷的民藝品，也是初代館長來到倉敷的契機之一；如果還有庫存，請務必買一件。
也備有許多岡山縣以外的民藝品
聽說「岡山縣內的民藝品最受歡迎」，但也販售許多岡山縣以外的商品。進貨時有什麼標準嗎？
平松
我們的進貨標準之一，是每年舉辦一次的「日本民藝館展」入選作品。
此外，也有獲選為每3年舉辦一次的「倉敷民藝館獎」的民藝品。
即使是同一地區製作的民藝品，不同窯場也各有特色，這點很有趣。
例如比較愛媛縣砥部燒的窯場中田窯和梅山窯，就能看出兩者的差異。
中田窯給人古樸柔和的印象，梅山窯則呈現清爽的白色。
希望大家能仔細欣賞每一件民藝品。
沖繩的芭蕉布織物工房也曾獲得倉敷民藝館獎。
「便當墊」和「零錢包」的每一根纖維，都是剖開像香蕉葉般的大型植物——絲芭蕉的莖，再從中取出的。
取出纖維後，再以手工一根根打結，需要花費許多工夫才能完成。
製作這些商品的是由平良敏子擔任代表的芭蕉布織物工房。
平良女士出身沖繩縣，戰時倉敷的紡織工廠倉敷紡績改為軍用飛機工廠，她當時以女子挺身隊隊員的身分被派往該處。
戰後，她似乎曾向倉敷民藝館初代館長外村學習織布。
她回到沖繩後，從在戰爭中化為焦土的土地上種植植物開始，重新投入織布工作，如今也成為人間國寶。
順帶一提，芭蕉布織物工房主要製作和服，因此「便當墊」、「零錢包」和卡片夾等商品都相當少見。
民藝品承載著代代相傳的生活智慧
平松女士，您是什麼時候接觸民藝的呢？
平松
我是在大學時期認識民藝的。
我在大學就讀設計系，也學習陶藝。
美術和設計史一定會提到民藝，所以我知道這個詞，但不知道至今仍有人從事這些受到珍視、代代相傳的工藝。
我覺得民藝的魅力在於，使用適合當地的素材，配合當地生活方式製作，讓作品呈現出獨特質感，也更容易使用。
想到這些作品一直以來都在日常生活中使用，因此才能留存至今，就令人感觸良多。
感受「挑選的樂趣」，讓民藝品融入生活
最後，請您給大家一些話。
平松
現在機器製品很多，什麼東西都能便宜買到。
另一方面，民藝品已經變得不會主動尋找就很難遇見。
不過，日常生活中有一件件用心手工製作的民藝品，總會讓人感到安心。
我一直希望大家能把民藝品融入生活。
初代館長外村吉之介曾說過：
「日常用品是沉默的朋友。無論是會說話的朋友，還是不會說話的朋友，只要選擇好的，就能成為好的人。」
為了將美好生活的夥伴帶給每一位來訪者，我們今後也會繼續努力。
希望大家能在倉敷民藝館的展示室仔細欣賞民藝品，再到賣場找到喜歡的商品，並讓它成為生活的一部分。
作者的話
倉敷民藝館的賣場空間開闊，能悠閒地欣賞每一件民藝品。
民藝品的魅力就在於手工製作，因此每一件都獨一無二。
筆者喜歡器皿等手工製品，因此也想好好享受挑選各式各樣民藝品的過程。
大家常會把「民藝品＝器皿」畫上等號，但倉敷民藝館也有許多容易入手的民藝品，例如飾品、鑰匙圈和明信片等，很適合作為禮物。
不妨到倉敷民藝館走走，挑選一件融入生活的「心頭好」吧。
