位於倉敷美觀地區內的大原美術館，目前正舉辦特展，展期至2024年9月23日（星期一・補假）。
展覽名稱為特展「異文化會共鳴嗎？以大原收藏開啟通往近代的大門」。
本次展覽由2023年7月就任大原美術館館長的三浦篤先生策劃（策展）。
與常設展相比，這次特展大幅更換了展品。展覽能展現大原美術館與大原收藏的新魅力，背後蘊含著三浦先生身為館長的想法，以及身為研究者的探索精神。
展期進入中段時，我們採訪了三浦館長，請教他舉辦特展的緣由，以及這次特展在展示方式上的具體巧思。
本文內容為2024年9月刊登時的資訊。資訊可能與現況不同，敬請見諒。
大原美術館是什麼
大原美術館於1930年創立，是日本第一座以西洋美術為主的私人美術館。
館內分為本館、分館（目前休館中）以及工藝・東洋館，收藏品約有3,000件。
館藏包括艾爾·葛雷柯《受胎告知》、克洛德·莫內《睡蓮》等西洋美術作品，也有日本近現代作品，以及參與民藝運動的藝術家作品，收藏內容相當多元。
歷史悠久的大原美術館，自2024年4月起將財團名稱更改為公益財團法人大原藝術財團（以下簡稱「大原藝術財團」）。這個財團除了經營大原美術館，也負責營運倉敷考古館，並以嶄新面貌重新出發。
同時新設的還有大原藝術研究所。研究所宣布將以「藝術」為主題，成為各領域研究者齊聚交流、挑戰與創造的場所。
為紀念大原美術館新歷史的開端，館方舉辦了特展「異文化會共鳴嗎？以大原收藏開啟通往近代的大門」。
「異文化會共鳴嗎？以大原收藏開啟通往近代的大門」是什麼
特展「異文化會共鳴嗎？以大原收藏開啟通往近代的大門」（以下簡稱「特展」）運用大原美術館豐富的歷史與收藏，讓觀眾能以嶄新角度欣賞近代美術與大原美術館的魅力。
| 會場 | 大原美術館 本館 |
|---|---|
| 展期 | 2024年4月23日（星期二）～9月23日（星期一・補假） |
| 開館時間 | 上午9時～下午5時（下午4時30分停止入館） |
| 入館費 | 憑大原美術館入館券（本館、工藝・東洋館通用）即可參觀 一般：2,000日圓 高中、國中、小學生（未滿18歲）：500日圓 未滿小學年齡：免費 |
與常設展最大的不同，在於聚焦於收藏中的核心近代美術，並配合特展主題分為四個章節展出。
- 第一章：兒島虎次郎，跨越文化疆界的人
- 第二章：西洋與日本——西洋美術與日本近代美術的交會
- 第三章：東西交流——以《白樺》與「民藝」為中心
- 第四章：近代與現代的共鳴
展覽採用不同於常設展的編排方式，例如依循文化交流的脈絡展示，或將作品與資料並列展出。
觀眾可以比較相鄰作品、同一章節中的作品，或從整體角度欣賞，這正是展覽的特色。
熟悉的作品有時也會展出在和平常不同的位置。
即使曾多次造訪大原美術館，也能以全新視角欣賞這場展覽。
據說，除了由負責策展的三浦館長主導，學藝員的研究成果也融入了特展之中。
我們採訪了三浦館長，請他談談舉辦特展的想法，以及展示方式上的具體巧思。
三浦館長專訪～因為有出色的作品，才能嘗試不同的展示方式
請問舉辦這次特展的契機是什麼？
三浦（以下省略敬稱）
就任大原美術館館長後，我開始想：「既然館內有這麼出色的作品，或許也能嘗試不同的展示方式。」這是最主要的契機。
就任館長之前，我也曾以個人身分多次造訪大原美術館。它是日本第一座西洋美術館，擁有悠久的傳統與歷史，而每一件作品都令我覺得非常出色。
常設展本身已經足以讓人滿足，但就任館長後，當我以館長的角度重新審視大原美術館的收藏，便開始思考：「如果改變展示方式，會呈現出什麼樣貌呢？」
我知道舉辦特展並不容易，但也認為正因為是就任館長的第一年，才有機會嘗試新的事物。
此外，大原美術館也以大原藝術財團旗下組織的身分重新出發，因此我覺得正好可以趁這個時機，透過某種形式展現嶄新的面貌。
個人的想法，加上我的職務與組織架構的變化等因素，時機恰好交會，因此決定舉辦特展。
特展以「異文化會共鳴嗎？」為題，特色是透過各種方式比較作品，讓觀眾欣賞。為什麼會想打造一場能比較作品的展覽呢？
三浦
大原美術館收藏了優秀的西洋美術作品，也擁有許多日本近代美術與當代美術的佳作。
過去我們會把西洋畫和西洋畫、日本畫和日本畫分開展示。但我一直覺得，如果把它們並列比較，應該會很有意思，所以這次便付諸實行。
其實我很快就想到這種展示方式，應該不到一天。因為西洋美術與日本近代美術原本就有密切關係。
例如，日本原本沒有油畫傳統。日本油畫是模仿西洋畫而發展出來的，之後才出現日本近代洋畫。
這麼一想，日本近代美術可以說全面受到西洋美術的影響。雖然是不同作品，卻並非毫無關聯。
不過，西洋美術與日本近代美術在觀點、感性、素材的處理方式、主題選擇等方面都截然不同。也就是說，它已經成為與海外藝術家作品不同的事物。可以說是「日本人所畫的西洋畫」。
我覺得比較西洋畫與日本畫，能讓彼此的特色更加鮮明，因此開始對舉辦常設展以外的展覽產生興趣。
此外，身為研究者，我曾從事以比較為基礎的美術史研究。「比較」這種展示方式，對我來說是很自然的想法。
我心想：「過去都只是在腦中並列比較，如果真的把作品並列在展覽室裡，會呈現出什麼樣貌呢？」於是便開始著手規劃。
每一幅畫都更顯得充滿力量
具體來說，這場特展是如何規劃完成的呢？
三浦
我很快就想到比較西洋美術與日本近代美術，因此從第二章「西洋與日本——西洋美術與日本近代美術的交會」開始規劃。
第二章設定了八個主題，讓觀眾能一邊比較一邊欣賞。
主題的具體內容是和學藝員討論後，先列出幾個候選，再選定最能透過大原收藏呈現趣味的八個主題。
- 異文化
- 裸體
- 勞動
- 古典
- 宗教・信仰
- 光
- 肌理
- 表面性
第二章中，有沒有哪個展覽特別令您印象深刻？
三浦
每個都令人印象深刻，不過我特別想嘗試的是第五個主題「宗教・信仰」。
我很想知道，將17世紀初期西班牙畫家艾爾·葛雷柯的《受胎告知》，與帶有宗教性的日本近代洋畫作品並列時，會呈現出什麼樣貌。
其他主題大致都能預想「應該會呈現出這樣的感覺」，唯獨「宗教・信仰」這個主題，得實際把作品擺進展覽室後才知道效果如何。
因為在8個主題中，只有「宗教・信仰」的作品創作年代各不相同。
不只是描繪的地點不同，連時代也不同，包含地理與文化兩種不同因素。當時我甚至擔心，擺進展覽室後會不會顯得格格不入，甚至可能會失敗。
這是最具挑戰性的展覽，因此我也特別投入心力。
實際將《天使報喜》與帶有日本近代洋畫宗教性的作品並列時，您有什麼感受？
三浦
哎呀，真的非常有趣。能從各種角度比較，也讓人思考了很多。
我覺得日本近代畫家面對基督教這種異文化傳入時，三位畫家各自以截然不同的方式理解並描繪。
結果來說，我認為這個展覽也呈現得相當引人入勝。
像這樣能以各種主題進行比較的展覽，在日本各地應該很少見吧？
三浦
我想應該很少見。
最重要的是，能以這麼多幅名畫作為比較對象並展出的美術館，實在不多。重新感受到大原美術館擁有大量優質館藏，正是它令人讚嘆之處。
我自己參觀特展時，也感受到大原館藏中每件作品鮮明的存在感。作品本身沒有改變，只是換了展示方式，就變得很有趣。
三浦
會讓人覺得畫作好像變得更有力量了呢。
作品本來就很好，但從以往不同的角度展現魅力，也因此更有力量。連我自己都感受到，原來只要改變排列方式，印象就能有這麼大的變化。
尤其是阿里斯蒂德·馬約爾的《法蘭西島的軀幹》，讓我很驚訝。
常設展時，它放在房間角落；特展則試著把它擺在展覽室中央。
照片提供：大原藝術財團
中央只擺放一件作品，看起來就格外耀眼。真是不可思議。
我印象很深刻，原來排列方式、擺放位置和觀看角度不同，作品看起來就會完全不一樣。請務必親自來看看。
只有大原美術館才能呈現的豐富內容
第一章展出的兒島虎次郎作品也令人印象深刻。
三浦
常設展時，兒島的作品是在第三章所在的展覽室裡。光是把作品移到入口旁的展覽室，就很有衝擊力。
之所以想把兒島安排在第一章，是因為我想試著將兒島視為一位世界公民。
世界公民是一種政治思想的信奉者，認為國際社會空間應被視為超越國家、民族、語言、宗教等界線的共同體，而所有身為其成員的個人皆一律平等。
他去過歐洲、中國，也踏上埃及。身為20世紀前半的畫家，能像他那樣親眼見識世界各地文明，並將大量作品帶回自己的工作室收藏的人，幾乎沒有。
此外，他在當地與各種人交流、欣賞風景，並將帶回來的事物全都融入自己的世界，在作品中彼此共鳴。作品本身就蘊含各種文明，因此我想讓觀眾看到，光是兒島的作品就足以成為比較對象。
以「走遍世界的兒島虎次郎」來看待兒島，也讓他肩負起特展開場的角色。
另一方面，常設展中展出兒島作品的展覽室，在特展裡以「第三章：東西交流——以《白樺》、《民藝》為中心」為主題。展出的是與民藝運動相關的作家所創作的工藝品等作品，對吧？
三浦
工藝品與繪畫屬於不同領域，因此雖然知道它們很重要，卻未必會成為研究對象。
不過，柳宗悅發起民藝運動，大原則給予支持，兩者有這樣的關係，因此民藝與大原美術館的連結應該很深。
此外，柳宗悅也是一位在創作作品時融合西方、東方與日本元素的人。雖然類型不同，但某種意義上，他也可以說是和兒島一樣連結東西方文明的人。
希望大家在第三章感受大原美術館與民藝的連結之餘，也能回想起第一章的兒島。
除了比較各主題中的作品，透過整場特展來比較作品，感覺也很有趣。
三浦
我們的安排是希望整場特展的作品彼此呼應。
稍微記住各章的作品，再欣賞其他章節，應該會更有趣。
此外，這次特展也以「濃縮呈現整座大原美術館」為目標。
從戰後美術到當代藝術都能欣賞，是只有大原美術館才能呈現的豐富內容。
異文化是否共鳴，請親自觀展感受
常設展中比較少見到每件作品都有解說，我覺得這對剛開始接觸藝術的觀眾來說很貼心。
三浦
解說的部分，策展人們也都很努力。
我想有些人會想深入了解「這幅畫畫了什麼」、「有什麼含意」等，因此特別是第一章的解說寫得很仔細。
不過，有解說不代表一定要全部讀完。
有需要的人再閱讀就可以了。
特展開展至今已經3個月，觀眾的反應如何？
三浦
看過展覽的人都說「很有趣」。
尤其是看過常設展的觀眾，給了我們許多回饋。
還有一位研究者朋友非常感動，甚至特地寄信給我，讓我很開心。
希望能努力到展期最後，讓更多人前來參觀。
請您再次談談「異文化會共鳴嗎？」這個主題寄託了什麼想法。
三浦
我認為異文化要彼此共鳴，並不是那麼容易。
文化不同，可能會產生衝突或反彈。或許能夠共鳴，但也可能無法共鳴。
看過這次特展後，或許有人會感受到差異或摩擦。因此最後我們將標題定為「異文化會共鳴嗎？」，成了疑問句形式的標題。
每個人都可以自由解讀作品，沒有標準答案。
是否能產生共鳴，希望大家親自來看後確認。
未來將在展覽與研究方面和其他館舍合作
有什麼話想對讀者們說嗎？
三浦
首先就是「請務必來看看」。我想說的就是這句話。
我想大家會覺得展覽非常值得一看，也會有許多值得思考的地方。
雖然每一章都有設定主題，但這是一場可以自由欣賞的展覽。
無論是否熟悉藝術作品的背景，任何人來看都能感受到一定程度的震撼，並愉快地欣賞這場特展。
我想大家會滿意這場展覽，請先踏進大原美術館的大門看看吧。
最後，請談談您對未來的展望。
三浦
特展結束後，我打算恢復常設展。
不過，我希望常設展能和特展前有所不同。雖然不會大幅改變，但會在展示上做些細微調整。
之後到了適當時機，也想再舉辦不同的企劃展。
目前的構想是，即使只借一、兩件作品也好，向其他館舍借展，並與大原館藏搭配，規劃展覽。過去幾乎沒有借展過作品，所以很想挑戰看看。
此外，大原藝術研究所也已經起步，我也想進行與其他館舍合作的研究。
自從我就任館長以來，便不斷提到「對外傳播與交流」。無論是舉辦展覽或進行研究，我都希望持續投入「對外傳播與交流」相關活動。
作者的話
筆者參觀特展時，發現展覽方式和常設展有很大的不同，至今仍記得當時的驚訝。
此外，每件作品給人的印象都變得更鮮明，讓我感受到更換展示方式的趣味。據說在大原美術館漫長的歷史中，這次幾乎是首次如此大規模地更換展品。
我認為這是一場只有曾經造訪大原美術館的人，才能樂在其中的特展。
第一次造訪大原美術館的人，應該也能以新鮮的視角，欣賞館藏的數量與品質。
歡迎前往大原美術館，從嶄新的角度感受它的魅力。
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大原美術館的基本資訊
| 名稱 | 大原美術館 |
|---|---|
| 所在地 | 岡山縣倉敷市中央1-1-15 |
| 聯絡方式 | 086-422-0005 |
| 停車場 | 無 |
| 開館時間 | 【12月～2月】 上午9時〜下午3時（最後入館時間：下午2時30分） 【3月～11月】 上午9時〜下午5時（最後入館時間：下午4時30分） |
| 休館日 | 星期一 若遇國定假日或補假則照常開館 冬季休館，另有臨時休館 |
| 入館費（含稅） | 【一般】 成人：2,000日圓 高中、國中、小學生（未滿18歲）：500日圓 |
| 付款方式 |
|
| 預約 | 可 個人參觀無須預約 |
| 吸菸 | 全面禁菸 |
| 廁所 | 西式廁所、無障礙廁所 |
| 育兒設施 | 哺乳室、尿布更換台、嬰兒車租借 哺乳室位於工藝館 尿布更換台位於本館2樓及工藝館 |
| 無障礙設施 | 輪椅租借、斜坡、無障礙廁所、電梯 |
| 官方網站 | 大原美術館官方網站 |
