公益財團法人大原藝術財團舉辦的「ARKO（Artist in Residence Kurashiki, Ohara）」是一項駐村計畫，透過公開徵選選出藝術家，邀請他們到倉敷駐留，並在最長3個月的期間內創作及展出作品。
ARKO自2025年度起，以「藝術家協同交流事業」之一的形式重新啟動。首屆參與藝術家是日本畫家小瀨真由子。
小瀨從4月初起，在「無為村莊」園區內與兒島虎次郎淵源深厚的工作室駐留創作，為期3個月。
2026年7月15日起，小瀨的作品展「ARKO2025-2026小瀨真由子」於大原美術館本館7號展覽室開展。
展覽室內展出一件寬近5公尺的大型作品，以及5件小品。以下介紹展覽現場，以及作品公開之際對小瀨進行的問答訪談。
本文所載內容為2026年7月刊登時的資訊。資訊可能與現況不同，敬請見諒。
以3個月駐留創作完成的《襲擊24號》
展覽的核心作品，是花了3個月完成的大型作品《襲擊24號》。寬約5公尺，是小瀨至今創作過尺寸最大的作品。
這件以「野生動物、具有威脅性的事物與人類之間的界線」為主題的大型作品，中央描繪一條被網子纏住的鯊魚。創作靈感來自笠岡市津雲貝塚出土的人骨，該人骨被認為是世界上最古老的鯊魚受害者。
這具人骨因為是在貝塚中第24個發現的，因此被稱為「24號」。作品標題《襲擊24號》便是由此命名。
主作品兩側展出的5件作品，描繪的是小瀨駐留期間所見，以及構思《襲擊24號》時遇見的事物。
先前我們曾訪問小瀨，了解她開始想畫鯊魚的契機，以及在無為村莊的創作情形。
▼詳情請見以下報導。
「每一個元素都賦予意義來描繪」小瀨真由子
展覽開幕當天，我們訪問小瀨真由子，請她談談面對完成的大型作品時的心情、構圖與用色，以及如何在有限時間內安排創作。
看到作品展出後，感覺如何？
小瀨（以下省略敬稱）
在工作室創作時，我是把畫作平放在地上畫的。
像這樣掛在牆上欣賞，自己也能以不同的感受看待畫作；在白色牆面的展覽室裡，作品更加突出，讓我覺得很有意思。
創作過程中有遇到什麼困難嗎？
小瀨
這次的作品是我至今畫過尺寸最大的一件，因此一開始在決定人物的比例和構圖時，花了不少工夫。
我先按照原本預想的尺寸打草稿，結果畫面變得更大了。決定構圖的階段，我曾好幾次把畫作剝下來，縮小尺寸後重新繪製。
請談談您在用色上的講究。
小瀨
畫面中央的鯊魚、網子和人物，使用紅色與綠色這組對比色（互補色）來描繪。
為了讓這些顏色不顯突兀，我也逐步決定周圍的配色，最後能融入整體，我覺得很不錯。
以畫面右側的障子為界，後方看起來像是延伸著另一個世界呢。
小瀨
障子破了，透過破口可以看見彩虹般的景色。我希望呈現出與畫面左側空間不同的感覺，彷彿延伸著一個稍微帶有未來感、屬於另一個次元的世界。
感覺像是兩個世界透過黃色鎖鏈連結在一起。
工作室沒有電，能作畫的時間僅限於早上到日落，您是如何安排創作的？
小瀨
我會訂好時間，告訴自己「今天就畫這裡」，然後專心創作。如果能無限制地作畫，有時反而會拖拖拉拉；在限制之下創作，是很有意思的經驗。
也因此更想珍惜每一個細節，好好描繪。
請談談您今後的創作計畫。
小瀨
能在有限制的環境中，畫出自己至今最大尺寸的作品，讓我更有自信。
我很期待帶著這份心情回到東京，重新開始創作。
請對前來參觀展覽的觀眾說幾句話。
小瀨
這件作品中散布著許多元素，每一個元素都是我賦予意義後描繪出來的。
希望大家能自由欣賞、自由解讀，想想「這代表什麼意思呢？」或是「這個元素和那個元素之間有什麼關聯呢？」
展期至9月27日（日）
這幅寬約5公尺的作品描繪了各式各樣的元素。
鯊魚口中、色彩鮮豔的網子、吃冰棒的人、黃色鎖鏈、洞窟、火焰、花朵、星空等。越看越會浮現令人好奇的元素，讓人不禁發揮想像。
此外，展覽期間的9月6日（日）將舉辦小瀨真由子的藝術家講座。欣賞作品後再聆聽小瀨的分享，或許會有不同的發現。
展期至9月27日（日）。詳情請參閱大原美術館的官方網站。
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ARKO2025-2026小瀨真由子的基本資訊
| 名稱 | ARKO2025-2026小瀨真由子 |
|---|---|
| 舉辦日期 | 2026年7月15日（星期三）～9月27日（星期日） 上午9時～下午5時（下午4時30分停止入館） 【休館日】 7月27日（星期一）、9月7日（星期一）、9月14日（星期一） |
| 地點 | 岡山縣倉敷市中央1丁目1-15 |
| 參加費用（含稅） | 一般 2,000日圓 高中、國中、小學生（未滿18歲者） 500日圓 |
| 官方網站 | ARKO2025-2026小瀨真由子 |
