100多年前,洋畫家兒島虎次郎在實業家大原孫三郎的庇護下,一邊從事繪畫創作,一邊收藏許多西洋畫作,為今日的大原美術館奠定了基礎。
2026年3月8日,倉敷市立美術館舉辦了一場講座,聚焦於他鮮為人知的足跡。
講座與座談會中,與會者針對虎次郎如何吸收西洋畫作以外的古代埃及(以下稱「埃及」)及中國等多元文化,並將其融入自身創作與收藏活動,進行了各種討論。
以下為大家報導這場講座的現場,帶您認識虎次郎身為異文化傳播者鮮為人知的一面。
本文內容為2026年4月刊登時的資訊。資訊可能與現況不同,敬請見諒。
關於本次講座

講座前半場由專攻西洋美術史的大原藝術研究所所長、大原美術館館長三浦篤,以及埃及考古學專家、倉敷考古館館長山花京子,以獨到的觀點介紹兒島虎次郎鮮為人知的一面。
後半場的座談會則邀請虎次郎的孫子、加計美術館館長兒島塊太郎一同參與,從多元角度熱烈討論虎次郎融合東西方文化的罕見才華與感性。
兒島虎次郎的多元面貌,以及身為「文化跨界者」的一面

三浦館長在講座中跳脫虎次郎只是「畫家」或是建立大原美術館館藏的「收藏家」等框架,重新將他定義為「文化跨界者」。
虎次郎除了是畫家,也身兼設計師、攝影師、陶藝家等多重身分,可說是現今所稱的多媒體創作者。他不只走訪西洋的比利時、法國,也往返中國、朝鮮、埃及等世界各地,將多元文化融入自己的創作之中。
留學後蛻變為「光之畫家」與獨特的表現手法
虎次郎的畫風受到歐洲留學,尤其是在比利時接觸到的光輝主義(接近新印象派的光線表現)影響,從留學前的暗沉色調,戲劇性地轉變為色彩明亮的「光之畫家」。

從代表作〈身穿和服的比利時少女〉可見,他將西洋繪畫技法與日本和服結合,據說他並非單純模仿當時海外流行的日本主義,而是以日本人的身分展現獨特觀點。
日本主義
指19世紀後半至20世紀初期,以法國為中心在歐洲流行的日本風尚及日本美術影響,對印象派藝術家等人帶來許多影響。
此外,文中也提及截至2026年3月29日(日)在中之島香雪美術館(大阪市)舉辦的特展「大原美術館藏 名畫之旅——虎次郎的夢」。除了虎次郎收藏、現由大原美術館典藏的名畫,特展也展出了許多虎次郎的作品。

三浦館長表示,其中以明亮筆觸描繪山羊與梅花的〈春日之光〉深受參觀者喜愛。
對古代近東文明的深刻洞察與精細摹寫

山花館長介紹,虎次郎在實際造訪埃及之前,就已經積極將古代近東的元素融入自己的創作。
1915年虎次郎設計的付下和服上,描繪了亞述浮雕、羅馬風格人物,以及摹寫得精確到足以解讀的埃及聖書體(象形文字),展現出虎次郎非凡的視覺記憶力與描繪能力。

這件和服以太陽為中心,左右兩側對稱描繪「西方世界」與「東方世界」,前述元素則以西方(埃及、羅馬、美索不達米亞)為靈感設計。

東方元素則包括印尼的迦樓羅(日本稱為迦樓羅),以及亞洲各地農耕時使用的水牛等。
建築與裝飾中的「東西文明融合」
位於倉敷市酒津、現存的虎次郎舊畫室「無為村莊」。
其中的日式建築「無為堂」,融合了埃及風格的獅子與蓮花、伊斯蘭風格的紋樣,以及中國風格的元素。

山花館長表示,這些裝飾並非單純模仿,而是虎次郎以獨特感性,融入「左右對稱」與「連續紋樣」等概念加以改造,成為以日本為舞台融合東西文明的作品。

東西文化的往返與對「紅色」的追求

與兒島塊太郎一同參與的座談會中提到,虎次郎不只是將西洋文化帶回日本,也重新確認了日本主義等東方之美對西方造成的影響,再將其帶回日本,形成一種「往返交流」。
其中一個例子是東方陶瓷對西方新藝術風格創作者的影響。三浦館長與兒島塊太郎也討論了虎次郎實際將這些作品帶回日本等事蹟。

此外,與會者也指出,虎次郎的作品與收藏品中都常出現令人印象深刻的「紅色」。大家從故鄉高梁市成羽町出產的日本紅・弁柄的影響,以及他對染色的深厚造詣等面向,多角度推測虎次郎色彩感受的源頭。

最後,大家一致認為,要全面了解虎次郎,必須由西洋美術、考古學、陶藝等各領域的專家採取綜合性的研究方法;他的潛力至今仍未完全揭開,深不可測。

作者的話
透過這場演講,我感覺虎次郎除了是廣為人知的西洋畫家與收藏家之外,另一面也逐漸浮現。
其中,我特別在意的是他對故鄉高梁市成羽町的情感。演講中推測,虎次郎喜愛的「紅色」,或許受到成羽町出產的弁柄所孕育出的「日本紅」影響,這點非常引人入勝。
此外,談到和服上的迦樓羅圖案,我也感受到它與同樣發源於成羽町的鄉土藝能「備中神樂」中登場的「猿田彥命」有相通之處。

猿田彥尊以紅色面具為特色,據說是天狗的原型;聽著演講,我不禁想像,祂或許也與被認為是烏天狗原型的迦樓羅有所關聯。
期待未來能從多元角度,逐步揭開虎次郎作為「文化越界者」不為人知的一面。
兒島虎次郎,東奔西走~訴說奔馳於時代中的軌跡~的基本資訊

| 名稱 | 兒島虎次郎,東奔西走~訴說奔馳於時代中的軌跡~ |
|---|---|
| 活動日期 | 2026年3月8日(日) 下午3時〜下午4時30分 |
| 地點 | 倉敷市立美術館 講堂 |
| 參加費用(含稅) | 免費 |










































