有一位装饰艺术家出生于冈山市，如今主要在仓敷开展活动。
她是能势圣红，2021年迎来了艺术生涯25周年。
虽然被称为“装饰艺术家”，但圣红作品的特点是立体作品，能让人感受到「扑面而来的生命力」。
她创作了许多以花木等植物为素材的作品。
其中还有横宽超过50米、相当气势磅礴的作品。
从亲自采集材料做起，圣红与花为伴，是一位始终沉醉于植物世界的艺术家。
值装饰活动25周年之际，我们采访了她，回顾她的艺术生涯。
听她讲述后发现，她的创作方式和呈现作品的方式似乎发生了很大变化。
也请关注她作为熟知各种植物魅力的专业人士，创作风格的变化。
本文所载内容为2021年12月刊登时的信息。可能与当前信息有所不同，敬请谅解。
装饰艺术家能势圣红
圣红出生于冈山市，是一位主要在仓敷开展活动的装饰艺术家。
她隶属于More Vision Tokyo，同时也是造形集团 某的一员，活跃于艺术领域。
圣红在现场音乐场所「PEPPERLAND」长大，成长过程中一直被艺术和艺术家包围。
学生时代，她去参加音乐活动时，被一种名为蜡染的布面绘画装饰深深吸引。
「我也想把自己的画挂在这里！」这成为她立志成为艺术家的契机。
她带着自己创作的蜡染作品参加音乐活动，像是踢馆挑战一般，直接上前请求：「请让我把作品挂出来！」
1996年，她首次公开了会场装饰作品。
如今，她的工作范围十分广泛，除了展示陈列、私人派对装饰和火焰纪念碑制作，还负责广告拍摄美术、平面广告和艺术指导等工作。
随着工作范围扩大，合作场地和客户也各不相同。
她曾在东京都上野美术馆、大分县立美术馆、冈山县立美术馆等地举办装置艺术展。
在企业和活动中公开作品时，她曾为三菱地所、三得利、Zekushii、au、日本桥三越、Yanase、东京塔、二期俱乐部、SummerSonic等客户，在超过1500个场地进行装饰创作。
在美观地区，谈心座 大原本邸、仓敷釜与南意大利料理Hashimaya、和之心 今川等店铺入口处都能看到她布置的花艺和装饰作品，圣红的作品就在我们身边。
此外，圣红多次展出作品的大桥家住宅也举办了25周年纪念展。
圣红说：「花是有生命的。正因为活着，成为作品时才会有扑面而来的力量。」
我们听她讲述了这25年来的历程。
创作所需的植物，全部亲手调控花期
「艺术家平时过着怎样的生活呢？」
带着这个朴素的疑问，笔者询问了她日常工作的情况。
「我有时去花卉市场，有时去采花，视情况而定，不过首先会把花收集到工作室里。
花非常娇嫩，如果直接送到布置现场，就会出现有些花开了、有些还没开的情况。
为了让大家欣赏作品时，花朵处于最美的状态，我会观察每种花的特点，亲自调控花期。」
圣红经常在冈山县外开展活动，她告诉我们，「路途时间和会场环境也至关重要」。
「尤其是在拍摄现场，受灯光和设备温度影响，布置过程中就会有两成的花开放。
我会仔细倒推天气、气温、湿度和路途时间等因素，亲手调控花期，让花朵在‘再过一会儿就能开得正好’的状态下抵达。」
圣红调控花期时的计算，比笔者想象的还要精细。
由此可见，她不仅是一位艺术家，还掌握着大量植物知识。
采访刚开始时，笔者听得目瞪口呆，圣红笑着告诉我：「花儿都是小公主呀。」
「必须让花儿们处于最舒适的状态。
为了照顾花儿们，开车途中我会把空调开得很足，所以即使天气暖和，我也必须穿羽绒服。
相反，不太想吹空调的花，我会放在车后面并盖上塑料布；需要加湿的花，我也会做好加湿。」
圣红把前往布置会场的路程形容为「与公主们同行的旅行」。
沉醉于植物世界，兼顾花店工作与艺术创作
如今，圣红无论是处理花材还是呈现作品，都已是专业人士。
她最初从蜡染创作踏上艺术之路，那么她是什么时候与花结缘的呢？
「我是在23岁左右被花吸引的。
当时我在国外旅行了几个月，经常去欧洲。
我记得那时在当地看到的花景非常美，真的让我很感动。」
这段经历给她留下了深刻印象，回到日本后，她便开始在花店打工。
她说，最初只是觉得花朵可爱、漂亮、香气宜人，怀着「只凭外表判断的‘喜欢’」之情，便一头扎进了花的世界。
不过，在花店工作后她发现，这是一份相当辛苦的体力活。她回忆说：「身体真的很吃不消。」
「每天从搭首班车去花卉市场开始，一直工作到接近末班车是家常便饭。
虽然工作强度很大，但随着我逐渐了解每种花的个性，也越来越沉迷于整个植物世界。
植物真的是种类繁多的生物。
即使在冰川世界，也有分布于地下的植物；它们是适应能力极强、几乎无处不在的生物。
我当时觉得，这也太不可思议了（笑）。
选择在冰川世界生活的基因，真的很厉害吧。」
在花店工作让圣红了解到植物世界的深奥，即使身体很辛苦，她还是越来越着迷。
与此同时，她也努力开展艺术创作。
由于她在音乐活动等场合创作，口碑逐渐传到了音乐行业相关人士那里。
她的艺术家生活也渐渐忙碌起来。
转眼间10年过去了。到了2007年前后，她曾在10天内跨越4个县，反复布置和撤场7个活动会场。
那段时间是她最忙的时候，据说包括婚礼现场在内，每周要在2～3个现场工作已成常态。
令人惊讶的是，即便如此，她也没有辞去花店的工作。
「如果我不去花店上班，老板想做的工作就没法完成了，对吧？
而且对我来说，花店的工作也很重要，所以我从没想过辞职。」
当时圣红忙得不可开交，有时只能靠意志力支撑，但据说无论多忙，只要看到花就会感到治愈。
「有一种叫‘保鲜柜’的冷藏柜，里面放着花。打开柜门的瞬间，每一朵花都会展现出妖娆而美丽的姿态。
灯光照着它们，闪闪发亮，香气也很好闻，一下子就把我包围了。
当我用全身感受花朵时，所有疲惫都会一扫而空。
那是属于我的幸福时光。」
圣红对一直以来帮助过她的人心怀感激，也满溢着发自内心的「我喜欢花！」的心情。
将活动重心转至仓敷。辞去花店工作后，创作风格发生变化
如今，圣红受邀参加各种活动，行程十分繁忙。
她曾在大阪、东京等地拓展事业版图，并于2012年将活动重心转到了仓敷。
这是她在东京经历东日本大地震后作出的决定。
她结束了那份无论多忙都不曾辞去的花店工作，回到故乡。这成为她创作风格发生变化的重要契机。
「回想起来，在花店工作时，花是‘商品’。
比如想象一下花束就很好理解，我的工作就是制作让顾客满意、大众普遍喜爱的作品。
作为艺术家，我当时也经常创作左右对称的装饰作品。
那种限制也挺有意思的，不过以回到仓敷为契机辞去花店工作后，所有限制都消失了。
那一刻，我创作的东西从‘商品’变成了‘作品’。
我也觉得，‘不必非要把它整理得整整齐齐’。」
回想起来，在回到仓敷之前，她总是不知不觉地「把作品套进固定模式」。
但她说，现在创作时不再经过头脑思考，而是凭本能创作。
她所说的「本能」，似乎是指倾听植物们的声音，感受如何发挥每一种植物的个性。
“看着每一株植物的形态，我渐渐能感受到植物在说：‘我现在想去那里！’”
“可以说，是我主动靠近能让花朵看起来最美的地方。”
“比起把植物嵌进设计图里，我更愿意顺着植物的声音行动，所以越来越不靠脑子思考了。”
“以前我的作品几乎都是左右对称的，但后来这种情况自然而然地消失了。”
“我简直成了植物们的仆人呢（笑）。”
“我凭着本能和直觉创作，开心得不得了。”
她还说：“我可能已经不再觉得自己想创作的作品有魅力了。”
“一边经历意外状况一边创作，也很有意思。”
“比如最近，第一次合作的现场工作人员曾对我说：‘希望能把底座再垫高一些。’”
“大家都会说‘对老师提出这样的要求，实在不好意思……’，但我很开心，因为不断有我自己想不到的点子冒出来。”
“我反而希望大家把注意到的事情尽管说出来，能和大家一起创作，我打心底里感到喜悦。”
正因为是自己采集的，才能在作品中感受到凝聚着念与气的植物能量
与花相伴度过艺术家生涯，因为对花的热爱，作品在25年间从“商品”逐渐转变为“作品”。
回顾自己的艺术家生涯，她最后向我们传达了心声。
“能迎来25周年，我只想说：这真是个奇迹！”
我的职业很特殊，创作风格也与众不同，所以每次收到邀约，我至今仍会感到惊讶。
我经常要跨县移动，有些作品还需要持续进行高空作业，因此始终伴随着危险。
如今还能活着并继续创作，只能说是奇迹。
我会亲自采购鲜花，也会在获得许可后上山采集植物，收集创作材料。因此，我认为花费的心力和时间都化作了凝聚在植物中的“念”与“气”。
它们成为作品的那一刻，就像变成了一个生命体。
从采购、运到会场，再到完成作品的整个故事，都会化为能量。
如果不亲眼看到实物，作品所蕴含的能量很难传达出来。
照片和实物完全不同，如果大家能在会场感受到这份能量，我会很开心。”
作者的话
采访过程中，圣红对植物的热爱始终溢于言表。
正因为在花店工作时积累了丰富的植物知识，我觉得如今的圣红才能倾听植物的声音，凭着本能创作作品。
圣红说话的语气十分温柔，浑身散发着平和气息；然而，她的作品却无不充满动感。
我想，这种反差也正是她的魅力所在。
期待历经25年而不断变化的圣红，以及她的众多作品今后会如何变化。
在美观地区，有许多由圣红负责会场装饰的活动。
欢迎大家到身边的场所，感受圣红的作品中植物所蕴含的生命力。
