位于仓敷美观地区本通上的「竹宝堂」，是一家经营备前烧器具的店铺。
备前烧是冈山的传统工艺品，以沉稳的红褐色调和质朴简约的美感为特色。
对于冈山县以外的人来说，或许不太熟悉。
不称作「陶器」或「器皿」，而称作「器具」，其中自有缘由。
- 备前烧的魅力是什么？
- 在生活中使用备前烧有什么意义？
我们从竹宝堂店主那里听到了很有意思的介绍。不妨把备前烧作为伴手礼或礼物吧？
本文所载内容为2023年4月刊登时的信息。可能与当前信息有所不同，敬请谅解。
自然造就的备前烧纹样
先简单了解一下备前烧，应该能帮助大家更深入地理解接下来的采访内容。
备前烧是日本六大古窑之一
六大古窑：指从中世纪延续至今的代表性陶瓷产地。除备前外，还包括濑户、常滑、越前、信乐和丹波。
不使用釉料
釉料：也称釉药，用于增加光泽或着色。
不使用釉料的备前烧，会因烧制火候、土壤中所含的金属成分等因素，呈现出不同的土色。
它借助火焰的强度和烧灼方式等自然力量，创造出各种纹样。
有时也会用稻草包裹作品，或放置缓冲材料，有意烧制出纹样。
采访备前烧竹宝堂店主
我们采访了店主宇野孝重。
本文刊载的是2019年1月首次采访时的内容。
竹子是仓敷特产，也是重要器具
这家店是什么时候开起来的？
宇野
从昭和62年（1987年）开始，大约是在濑户大桥开通前不久。
请问店名有什么来历？
宇野
竹宝堂，意思是竹子的宝物之堂。
对我们来说，竹子是重要的器具。它是仓敷的特产，也体现了器具的借物喻意。
借物喻意是什么意思？
宇野
比如说，那里有竹子。
嗯……有点难懂呢！是说把它看作竹子吗？您说的器具，是指花道或茶道中使用的东西吧。
宇野
没错。请看那边的花器，底部的形状就是竹子。
还有以水瓶、袋子、萝卜根部为造型的器具，甚至也有做成人形的。
宇野
（在花道或茶道中）这些都是器具、构成元素。
它们表现的是这里有竹林、富士山，也有大自然。
原来如此。
宇野
借物喻意能带来超越眼前景象的联想空间。京都寺庙里的方丈庭院就是一例。
在小小的空间里营造出秋日或春日的景色，并让观赏者联想到这些景象（即使那里实际上并不存在）。
备前烧的魅力在于每个人看到的都不同
备前烧的优点是什么？
宇野
它有各种各样的纹样，很有趣，也能让人联想到朝阳或夕阳。
请想象一幅向日葵画。在画里，向日葵就只是向日葵，不可能变成其他任何东西。
也就是说，备前烧的纹样在不同人眼中会呈现出不同的样子。
宇野
这无关好坏。每个人都可以自由联想，思索本身就有价值。
送备前烧作礼物？店主教你如何提升格调
如果要送备前烧作礼物，选什么比较好？
宇野
要看对方是亲戚还是朋友，以及你们之间的关系。
如果想选一件适合大多数人的稳妥礼物，花器比较合适。
是指花瓶之类的花器吗？不过感觉不太好挑选呢。
宇野
送花器可以抬高对方，也抬高自己。
你送礼时会觉得对方会插花（摆放或插制花枝）。
确实，别人这么想也不会让人不高兴。
宇野
对方也会觉得，挑选花器送礼的你一定是个爱花的人。所以这也能抬高自己的形象。
这算是一种提升格调的方式。
也就是让彼此觉得对方有闲情雅致，懂得欣赏花。像是成年人的一场博弈。我以前从没这么想过。
对于第一次购买备前烧的新手，您有什么建议吗？
宇野
嗯，不妨试着在生活中摆放花器、壶或装饰品。
希望大家能抽出时间接触这些器具，不分男女。
宇野
如果在壁龛或客厅里按季节摆放鲜花或装饰品，身边的家人也会从中感受到，这个人很重视这样的生活方式。
即使不说出口，身边的人也能自然而然地学会欣赏美。
民艺运动与大原家的渊源，以及希望在美观地区传承的事物
说到陶器，我原本总觉得是日常餐桌上使用的盘子、茶杯之类，没想到它们最初是作为器具制作的。
宇野
战前还没有备前烧杯呢。
宇野
原本供人观赏的工艺品开始走向大众，是从民艺运动时期开始的。这也被称为「实用之美」。
民艺运动：由柳宗悦等人倡导，旨在保护并推广民艺。「民艺」一词由柳宗悦创造，指由工匠手工制作、面向大众的工艺品。
实用之美：指大众使用的日用品中蕴含着美。
关于民艺的历史与魅力，请参阅仓敷民艺馆的文章。
当时，仓敷的大原家也参与了民艺运动。为保护传统工艺提供资金支持的，就是大原家。
在美观地区继续经营，寄托着怀着对大原家的敬意，传播其功绩的心愿。
作者的话
对我这个深陷现代便利生活的人来说，店主宇野先生的讲述非常新鲜。
但他并没有说「现在的年轻人都不了解吧」之类带有否定意味的话。
他没有把什么强加给别人，而是提出「不妨试试看？」这样的建议，这一点让我印象深刻。
珍视传统，并不是为了守护它而紧抓不放，而是不要忘记它。把它放在心上，在某个时刻想起自己觉得不错的东西时，不妨试着将它融入生活。
或许只要以这样轻松、灵活的态度传承下去就好。
不需要了解器具知识或使用礼仪等复杂内容。欢迎到店里看看陈列的备前烧。
希望这次体验能成为了解备前烧的契机之一。
