공익재단법인 오하라 예술재단이 진행하는 ‘ARKO(알코·Artist in Residence Kurashiki, Ohara)’는 공모를 통해 선정된 작가가 구라시키에 머물며 최장 3개월 동안 작품을 제작하고 전시하는 레지던스 프로그램입니다.
ARKO는 2025년도부터 ‘작가 협동 교류 사업’의 하나로 새롭게 시작했습니다. 첫 번째 참가 아티스트는 일본화가 오세 마유코 씨입니다.
오세 씨는 4월 초부터 3개월간 ‘무이손소’ 부지 안에 있는 고지마 도라지로와 인연이 있는 아틀리에에서 머물며 작품을 제작했습니다.
그리고 2026년 7월 15일부터 오세 씨의 작품전 ‘ARKO2025-2026 오세 마유코’가 오하라 미술관 본관 7실에서 시작됐습니다.
전시실에는 가로 폭이 5m에 가까운 대작과 소품 5점이 전시됩니다. 전시 모습과 작품 공개에 맞춰 진행한 오세 씨와의 질의응답을 소개합니다.
기재된 내용은 2026년 7월 기사 게재 당시의 정보입니다. 현재 정보와 다를 수 있으니 양해 바랍니다.
3개월간 머물며 제작한 《24호 습격》
전시의 중심은 3개월에 걸쳐 완성한 대작 《24호 습격》입니다. 가로 폭이 약 5m로, 오세 씨가 지금까지 제작한 작품 중 가장 큰 작품입니다.
‘야생동물·위협적인 존재와 인간의 경계’를 주제로 한 대작의 중앙에는 그물에 휘감긴 상어가 있습니다. 이는 가사오카시 쓰쿠모 패총에서 출토된, 세계에서 가장 오래된 상어 피해자로 여겨지는 인골에서 영감을 얻었습니다.
이 인골은 패총에서 24번째로 발견되어 ‘24호’라고 불립니다. 작품 제목 《24호 습격》은 이 호칭에서 따왔습니다.
주요 작품 양옆에 전시된 5점은 오세 씨가 머무는 동안 본 것들과 《24호 습격》을 구상할 때 마주친 것들을 그린 작품입니다.
앞서 상어를 그리게 된 계기와 무이손소에서 작품을 제작하는 모습을 인터뷰했습니다.
▼ 자세한 내용은 아래 기사를 확인해 주세요.
“하나하나에 의미를 담아 그렸습니다” 오세 마유코 씨
전시 첫날, 완성된 대작을 마주한 지금의 기분과 구도와 색채, 제한된 시간 안에 작품을 제작하기 위해 기울인 노력에 대해 오세 마유코 씨에게 물었습니다.
작품 전시를 보니 어떠신가요?
오세(경칭 생략)
아틀리에에서 작업할 때는 바닥에 눕혀 놓고 그립니다.
이렇게 벽에 걸어 보면 저도 그림을 다른 느낌으로 볼 수 있고, 흰 벽의 전시실에서는 작품이 한층 돋보여 흥미롭다고 느꼈습니다.
작업하면서 어려웠던 점이 있나요?
오세
이번 작품은 제가 지금까지 그린 작품 중 가장 큰 크기였습니다. 그래서 인물의 크기와 구도를 처음에 정하는 데 어려움을 겪었습니다.
처음 생각했던 크기로 밑그림을 그렸는데, 예상보다 커졌습니다. 한 번 떼어 내 크기를 줄여 다시 그리는 작업을 구도를 정하는 단계에서 몇 차례 했습니다.
색채에 특별히 신경 쓴 부분을 알려 주세요.
오세
중앙에 그린 상어와 그물, 인물은 빨강과 초록의 대비되는 색(보색)으로 표현했습니다.
그 색들이 튀지 않도록 주변 색도 조금씩 정해 갔고, 전체적으로 잘 어우러져 다행이라고 생각합니다.
보는 쪽에서 오른편의 쇼지를 경계로 안쪽에 다른 세계가 펼쳐지는 것처럼 보이네요.
오세
쇼지가 찢어져 있고, 그 너머로 무지개 같은 풍경이 보입니다. 보는 쪽에서 왼편의 공간과는 또 다른, 조금 미래적인 별개의 차원이 펼쳐지는 듯한 표현을 목표로 했습니다.
노란 사슬로 두 세계가 이어져 있는 듯한 이미지입니다.
아틀리에에는 전기가 들어오지 않아 아침부터 해 질 때까지만 그림을 그릴 수 있었는데, 어떤 방법을 활용하셨나요?
오세
작업 시간을 정해 두고 “오늘은 여기를 그리자”라고 집중해서 작업할 수 있었던 것 같습니다. 시간에 제한이 없으면 늘어지기도 하므로, 제약 속에서 그림을 그리는 것은 흥미로운 경험이었습니다.
하나하나를 소중히 그리자는 마음이 들었습니다.
앞으로의 작품 활동에 대해 알려 주세요.
오세
제약이 있는 환경에서 지금까지 그린 것 중 가장 큰 그림을 그릴 수 있었던 일이 자신감으로 이어졌습니다.
이 기분을 안고 도쿄로 돌아가 새롭게 그림을 그릴 생각에 무척 기대됩니다.
전시를 보러 오시는 분들께 한 말씀 부탁드립니다.
오세
이 작품에는 다양한 모티프가 곳곳에 담겨 있습니다. 각각의 모티프에 의미를 담아 그렸습니다.
“이건 어떤 의미일까?”, “이 모티프와 저 모티프는 어떤 관계가 있을까?” 하고 자유롭게 감상하고 해석해 주시면 기쁘겠습니다.
전시 기간은 9월 27일(일)까지
가로 폭이 약 5m인 작품에는 다양한 모티프가 그려져 있습니다.
상어의 입속, 선명한 색의 그물, 아이스캔디를 먹는 사람, 노란 체인, 동굴, 불꽃, 꽃, 별이 빛나는 밤하늘 등. 보면 볼수록 눈길을 끄는 모티프가 계속 나타나 상상력을 자극하는 듯했습니다.
또한 전시 기간 중 9월 6일(일)에는 오세 마유코 씨의 아티스트 토크가 열립니다. 작품을 감상한 뒤 오세 씨의 이야기를 들으면 또 다른 발견이 있을 것 같습니다.
전시 기간은 9월 27일(일)까지입니다. 자세한 내용은 오하라 미술관 홈페이지에서 확인해 주세요.
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ARKO2025-2026 고세 마유코 기본 정보
| 이름 | ARKO2025-2026 고세 마유코 |
|---|---|
| 개최일 | 2026년 7월 15일(수)~9월 27일(일) 오전 9시~오후 5시(오후 4시 30분 입장 마감) 【휴관일】 7월 27일(월), 9월 7일(월), 9월 14일(월) |
| 장소 | 오카야마현 구라시키시 주오 1초메 1-15 |
| 참가 비용(세금 포함) | 일반 2,000엔 고등학생·중학생·초등학생(18세 미만) 500엔 |
| 홈페이지 | ARKO2025-2026 고세 마유코 |
